От бессмертной классики до свежих фаворитов — рассказываем о гарнитурах, к которым дизайнерское сообщество продолжает возвращаться в 2026 году.
Спросите дизайнера, какой шрифт он использует в работе, — скорее всего, получите вполне продуманный ответ. Но если задать другой вопрос: какой шрифт он первым открывает, начиная новый проект? — ответ может оказаться гораздо интереснее. Именно это мы попытались выяснить в ежегодном исследовании Creative Boom State of Creativity Survey 2026. Результаты ниже.
Чаще всего участники опроса называли не редких новичков, которыми можно подчеркнуть свою оригинальность, а настоящих рабочих лошадок типографики — проверенную временем классику и несколько более характерных современных гарнитур. Похоже, дизайнеры прекрасно понимают, чего хотят от шрифта: он должен хорошо выполнять свою работу, оставаться универсальным и при этом обладать собственным характером.
Helvetica, Poppins и Futura заметно опережают остальные гарнитуры по количеству упоминаний. Но дальше становится интереснее. Появление Inclusive Sans говорит о растущем внимании дизайнеров к доступности, а Bricolage Grotesque, Degular, Trim Poster и Aeonik демонстрируют интерес к более выразительной и характерной типографике.
Перед вами 15 шрифтов, которые в 2026 году дизайнерское сообщество продолжает активно использовать и ценить.
1. Helvetica
Первое место Helvetica вряд ли можно назвать неожиданностью. Неогротеск, созданный Максом Мидингером и Эдуардом Хоффманном в 1957 году, с большим отрывом стал самой часто упоминаемой гарнитурой в исследовании.
Критики считают Helvetica слишком очевидным и безопасным выбором: она повсюду и, по их мнению, практически лишена индивидуальности. Сторонники же отвечают, что именно нейтральность и является главным преимуществом шрифта.
В любом случае обновление Helvetica Now, выпущенное Monotype в 2019 году, помогло классической гарнитуре сохранить актуальность в цифровую эпоху. Новая версия получила три оптических размера — для небольших надписей, обычного текста и крупных заголовков.
Helvetica по-прежнему остаётся одним из тех шрифтов, с которыми сложно ошибиться.
2. Poppins
Геометрический гротеск Poppins разработан индийской студией Indian Type Foundry — над гарнитурой работали Нинад Кейл и Джонни Пинхорн. Шрифт стал одним из самых популярных и загружаемых в Google Fonts. Почти моноширинный характер форм, большая высота строчных букв и чёткая геометрия придают Poppins современный, дружелюбный вид. Он одинаково хорошо подходит для интерфейсов финтех-сервисов, лайфстайл-брендов, некоммерческих организаций и множества других проектов.
Poppins распространяется бесплатно, включает большое количество начертаний и поддерживает как латиницу, так и деванагари.
3. Futura
Геометрический шедевр Пауля Реннера появился ещё в 1927 году, но и почти сто лет спустя Futura продолжает выглядеть современно.
В основе гарнитуры лежат простые геометрические формы — круги, треугольники и прямые линии, что напрямую связано с эстетикой Баухауса. За десятилетия Futura успела появиться в самых разных проектах — от заставок фильмов Уэса Андерсона до рекламных кампаний Louis Vuitton, Nike и FedEx. Небольшая высота строчных букв придаёт шрифту особенно элегантный, почти классический характер при использовании в крупных размерах.
Для дизайнеров, которым нужна выразительная геометрическая типографика, Futura остаётся очевидным вариантом. Как и Helvetica, гарнитура получила современное переосмысление от Monotype — Futura Now, адаптированное к требованиям цифровой эпохи.
4. Inter
Созданный Расмусом Андерссоном и выпущенный в 2017 году, Inter стал одним из главных шрифтов современной цифровой среды.
Гарнитура изначально создавалась с особым вниманием к читаемости на экранах, особенно при небольших размерах. Большая высота строчных букв, открытые внутренние пространства и специальные детали форм помогают сохранять разборчивость текста даже в насыщенных интерфейсах. Inter распространяется бесплатно, имеет открытый исходный код и доступен в формате variable font.
За год до мая 2025 года он входил в число наиболее востребованных шрифтов Google Fonts. Соседство с Helvetica и Futura в этом списке показывает, что Inter уже вполне можно считать современной классикой.
5. Inclusive Sans
Inclusive Sans — относительно новый участник списка. Гарнитуру разработала австралийский типограф Оливия Кинг, а в 2025 году она появилась в Google Fonts как полноценное вариативное семейство.
При разработке шрифта большое внимание уделялось исследованиям в области доступности. Не зеркально отражённые формы букв, открытые внутренние пространства, увеличенная высота строчных знаков и более свободный интервал призваны сделать текст удобнее для людей с нарушениями зрения и нейроотличиями.
При этом Inclusive Sans не выглядит как компромисс между доступностью и эстетикой. Это современный неогротеск с уверенным и вполне самостоятельным характером.
6. Avenir
Адриан Фрутигер разработал Avenir в 1987 году и впоследствии называл эту работу одной из лучших в своей карьере.
Как и Futura, Avenir во многом опирается на геометрию круга. Однако Фрутигер добавил к строгой конструкции гуманистические черты, благодаря чему шрифт выглядит теплее и комфортнее при использовании в больших объёмах текста. Avenir использует в фирменном стиле Амстердам, а также шрифт применяли Disney+, Bloomberg и Snapchat. В различных формах он также входил в состав системных шрифтов iOS и macOS.
За последние годы семейство продолжило развиваться. Avenir Next World расширил языковую поддержку более чем до 150 языков и письменностей — от арабского до тайского. Благодаря этому Avenir превратился в универсальный инструмент для международных брендов.
7. Open Sans
Гуманистический гротеск Open Sans был разработан Стивом Маттесоном и представлен Google в 2011 году.
На протяжении более десяти лет он остаётся одним из наиболее распространённых шрифтов в интернете. Открытые формы букв, большая высота строчных знаков и нейтральный, но дружелюбный характер делают Open Sans надёжным решением для сайтов, приложений и интерфейсов.
В эпоху, когда дизайнеры всё чаще экспериментируют с необычной типографикой, Open Sans продолжает пользоваться спросом по простой причине: он хорошо выполняет свою работу и практически никогда не мешает содержанию.
8. Druk
Ультракондensed-гарнитура Druk, созданная Бертоном Хасебе, появилась по заказу Bloomberg Businessweek в 2011 году. Впоследствии она превратилась в один из наиболее узнаваемых и одновременно неоднозначных шрифтов в редакционном и брендинговом дизайне.
Druk вдохновлён типографическими инсталляциями Барбары Крюгер и плотной журнальной типографикой Вилли Флекхауса из журнала Twen. Начертания варьируются от Medium до Super — лёгких вариантов здесь практически нет. Druk не пытается быть нейтральным: его задача заключается в том, чтобы буквально пробивать визуальное пространство. Именно поэтому на фоне многочисленных нейтральных гротесков его резкий и мощный характер продолжает выглядеть актуально.
9. Cooper Black
Cooper Black Освальда Брюса Купера появился ещё в 1922 году. Эта чрезвычайно жирная акцидентная гарнитура с округлыми формами выглядит мягко, тепло и почти противоположно строгой Helvetica. За десятилетия Cooper Black стал частью визуальной и культурной истории. Шрифт можно встретить на обложках музыкальных альбомов, в рекламе, вывесках и самых разных коммерческих проектах по всему миру.
Сегодня, когда графический дизайн всё чаще обращается к строгим геометрическим гротескам, слегка аналоговый и тактильный характер Cooper Black вновь становится привлекательным для брендов, которым хочется выглядеть более человечно.
10. Roboto
Roboto разработал Кристиан Робертсон. Шрифт появился вместе с Android 4.0 в 2011 году и фактически стал фирменным неогротеском Google. В его основе лежит достаточно механичная конструкция, которую смягчают открытые и дружелюбные округлые формы.
Популярность Roboto среди дизайнеров во многом объясняется тем, насколько глубоко он вошёл в повседневную цифровую среду. Это не только стандартный шрифт Android — его можно встретить в Google Maps, YouTube, Google Play и множестве других сервисов.
11. Bricolage Grotesque
Bricolage Grotesque, созданный Матьё Триэ, доступен бесплатно через Google Fonts и отражает растущий интерес к шрифтам, которые способны не только решать технические задачи, но и передавать эмоцию. При разработке автор обращался к Antique Olive, серии Grotesque от Stephenson Blake и энергичной сжатой форме Grotesque Nº9.
Особенно заметны характерные увеличенные «ловушки» для краски — ink traps. На крупных размерах они становятся частью визуального образа и придают шрифту выразительность.
12. Degular
Degular Джеймса Эдмондсона, выпущенный OH no Type Co, на первый взгляд стремится быть максимально незаметным.
Сам дизайнер описывал свою задачу как попытку создать скучно-практичный гротеск — настолько надёжный и привычный, как надпись Arial на вывеске мексиканского ресторана. Однако получился обратный эффект. Даже пытаясь убрать из работы собственную индивидуальность, Эдмондсон всё равно оставил в Degular определённый характер.
В результате получился качественный и универсальный гротеск, который предлагает знакомую функциональность, но при этом не несёт за собой весь культурный багаж Helvetica.
13. Trim Poster
Trim Poster от Letters from Sweden — конденсированная акцидентная гарнитура, созданная для вполне конкретной задачи. Дизайнеры хотели решить проблему плотных заголовков с диакритическими знаками, которые особенно часто создают визуальные столкновения в шведском, немецком и французском языках.
Trim Poster включает восемь начертаний — от Skinny до Fat — и дополнительные стилистические наборы для работы с различными диакритическими знаками.
В результате получился редкий пример шрифта, который одновременно решает практическую типографическую проблему и выглядит выразительно.
14. Aeonik
Aeonik разработали Марк Блум и Джо Лидбитер, а CoType Foundry выпустила гарнитуру в 2019 году. Это современный неогротеск с геометрической основой. Строгие перпендикулярные окончания создают ощущение точности и механичности, тогда как округлые формы смягчают общий характер шрифта. Aeonik уже использовали такие компании и проекты, как Revolut, Eurosport и Virgin Hyperloop.
В 2025 году семейство значительно расширило языковую поддержку, добавив арабский, иврит, тайский и хангыль. Теперь шрифт поддерживает более 340 языков.
Aeonik появился относительно недавно, но уже заметно укрепился в современной дизайнерской среде.
15. Nohemi
Nohemi — бесплатный неогротеск, созданный Раджешем Раджпутом. Гарнитура сочетает чистые современные формы с нейтральным и достаточно универсальным характером. Она подходит для фирменного стиля, редакционного дизайна, упаковки, интерфейсов и продуктовых проектов.
Nohemi доступен в формате variable font и распространяется бесплатно как для личного, так и для коммерческого использования.
В результате шрифт становится привлекательным вариантом для независимых дизайнеров и небольших студий, которым нужна качественная современная типографика без дополнительных затрат на лицензирование.
Источник: creativeboom
😊 Донат. На чаёк с печеньками! ☕ 🍪 2200 1907 9562 7952 Мир